从青涩到绽放再到即将枯萎，《波西米亚狂想曲》更像是一个关于生命的故事。为舞台而生的王者在巅峰时期会迷失自我，空虚无助，甚至腐烂。
2019年春，《波西米亚狂想曲》，一部关于乐队主唱弗莱迪的传记电影在中国上映，让我们触摸到这个乐队的灵魂——格格不入却又包罗万象。我甚至感慨自己晚生了几十年，错过了那样传奇的一场演出。
1975年，在荒僻的英国克洛菲尔德农场，皇后乐队用歌剧的规模、希腊悲剧的痛苦、莎士比亚的诙谐创作出一首长达6分钟的歌曲《波西米亚狂想曲》，歌曲席卷欧美国家十几年，它前卫又复古，华丽又神秘。
有着移民、异族、龅牙、同性恋等多个标签的弗莱迪在70年代找到了自己的身份认同。音乐出品人第一次见皇后乐队时，曾问乐队他们的不同之处，弗莱迪自信地回答道，“我们四个格格不入，没有什么归属感。我们为格格不入的人演奏，为那些总待在后面、心里清楚自己格格不入的人演奏，我们是属于他们的乐队。”
野马从不会向固定的方向奔跑。他穿着大胆，有时像“一只愤怒的蜥蜴”。因为长了四颗门牙，口腔面积大，所以弗莱迪能横跨四个八度的音域；舞台上鬼魅灵巧且又阳刚充满自信的昂首阔。
皇后乐队由主唱弗莱迪·摩克瑞、吉他手布赖恩·梅、鼓手罗杰·泰勒和贝斯手约翰·迪肯组成。电影中，弗莱迪与家庭和乐队的情感变化同他的生命进程紧密交织在一起，并贯穿于整条故事的脉络之中。起初，他的奔放、叛逆和对音乐的执著让他与信奉拜火教的家庭格格不入。刻板的父亲一直在强调要“善思、善言、善行”，否则只会一事无成，而弗莱迪却对着镜子里的自己说，他更想做一个只向前看的人。直到影片结尾，他才迎来父亲一个温暖的拥抱。另一方面，乐队从组建到疏离再到重聚，从低谷再重返巅峰，仿佛是弗莱迪一生的缩影。